Der Wert der Musik

1 - Inhalt [Seite 5]
2 - I. AUSGANGSPUNKTE [Seite 9]
2.1 - I.0 Ein erster Ausgangspunkt: Ich [Seite 11]
2.2 - I.1 Ein zweiter Ausgangspunkt: Der blinde Fleck der Popularmusikforschung [Seite 15]
2.2.1 - Pop und Ästhetik: ein problematisches Verhältnis [Seite 16]
2.2.2 - Andrew Chester [Seite 21]
2.2.3 - Dörte Hartwich-Wiechell [Seite 23]
2.2.4 - Dieter Baacke [Seite 25]
2.2.5 - Tibor Kneif [Seite 26]
2.2.6 - Weitere Entwicklungen [Seite 29]
2.2.7 - Peter Wicke und Simon Frith [Seite 31]
2.2.8 - Außereuropäische Beiträge zur Ästhetik populärer Musik [Seite 34]
2.2.9 - Theodore Gracyk [Seite 37]
2.2.10 - Resümee [Seite 40]
2.3 - I.2 Ein dritter Ausgangspunkt: Kneifs Bestimmung der Musikästhetik [Seite 45]
3 - II. KRITERIEN DER BEWERTUNG POPULÄRER MUSIK [Seite 51]
3.1 - II.0 Methode und Stichprobe [Seite 53]
3.1.1 - Qualitative Inhaltsanalyse [Seite 53]
3.1.2 - Auswahl der Population und Charakterisierung der Textgrundlage [Seite 54]
3.1.3 - Die Auswahl der zu untersuchenden Alben [Seite 63]
3.1.4 - Die Auswahl der Kundenrezensionen [Seite 67]
3.1.5 - Das Kategoriensystem [Seite 71]
3.1.6 - Quantitative Inhaltsanalyse [Seite 76]
3.2 - II.1 Qualitäten der Songtexte [Seite 81]
3.2.1 - Quantitative Ergebnisse [Seite 81]
3.2.2 - Realismus und Weltbezug [Seite 82]
3.2.3 - Kognitive Orientierung [Seite 87]
3.2.4 - Lyrische Qualitäten [Seite 89]
3.2.5 - Weitere Bewertungskriterien: Humor, Härte und Distinktionspotential [Seite 90]
3.2.6 - Resümee [Seite 92]
3.3 - II.2 Kompositorische Qualitäten [Seite 95]
3.3.1 - Quantitative Ergebnisse [Seite 95]
3.3.2 - Formale, rhythmische und harmonische Gestaltungsmittel [Seite 97]
3.3.3 - Komplexität und Einfachheit [Seite 99]
3.3.4 - Melodische Qualitäten [Seite 100]
3.3.5 - Langlebigkeit und Zeitlosigkeit [Seite 102]
3.3.6 - Besonderheiten im HipHop [Seite 103]
3.4 - II.3 Interpretatorische Qualitäten [Seite 105]
3.4.1 - Quantitative Ergebnisse [Seite 105]
3.4.2 - Stimme, Gesang und Sprechgesang [Seite 106]
3.4.3 - Qualitäten des Instrumentalspiels [Seite 110]
3.4.4 - Qualitäten der Produktion, der Instrumentierung und des Arrangements [Seite 112]
3.5 - II.4 Authentizität und andere menschliche Qualitäten [Seite 115]
3.5.1 - Quantitative Ergebnisse [Seite 115]
3.5.2 - Authentizität als ethisches und soziales Phänomen [Seite 117]
3.5.3 - Authentizität als Bewahrung des Individuellen [Seite 118]
3.5.4 - Authentizität als Treue zu einer sozialen Gemeinschaft [Seite 122]
3.5.5 - Ein Zwischenspiel: Authentizität im Zeichen der Postmoderne [Seite 126]
3.5.6 - Authentizität als wahrhaftiger, persönlicher Ausdruck [Seite 129]
3.5.7 - Weitere menschliche Qualitäten [Seite 131]
3.6 - II.5 Emotionale Qualitäten [Seite 135]
3.6.1 - Quantitative Ergebnisse [Seite 136]
3.6.2 - »Gefühl« [Seite 139]
3.6.3 - »Energie« [Seite 151]
3.6.4 - Resümee [Seite 159]
3.7 - II.6 Originalität, Neuheit, Vielfalt, Langeweile: das Interessante [Seite 163]
3.7.1 - Quantitative Ergebnisse [Seite 163]
3.7.2 - Originalität [Seite 165]
3.7.3 - Neuheit [Seite 168]
3.7.4 - Vielfalt [Seite 175]
3.7.5 - Langeweile [Seite 178]
3.7.6 - Originalität, Neuheit, Vielfalt und Langeweile aus psychobiologischer Sicht [Seite 179]
3.8 - II.7 Sonstiges [Seite 185]
3.8.1 - Kombinierte Kriterien [Seite 185]
3.8.2 - Weitere Kriterien von geringer Bedeutung [Seite 186]
3.9 - II.8 Bewertung der empirischen Studie [Seite 189]
3.9.1 - Methodenreflexion [Seite 189]
3.9.2 - Beantwortete und offene Fragen [Seite 193]
4 - III. ÄSTHETISCHE DIMENSIONEN DER MUSIKREZEPTION [Seite 199]
4.1 - III.0 Einleitung [Seite 201]
4.1.1 - Funktionen [Seite 201]
4.1.2 - Die (neue) Ästhetik [Seite 203]
4.1.3 - Martin Seel - Einige Grundzüge seiner Ästhetik [Seite 205]
4.2 - III.1 Das bloße Erscheinen: Musik als Objekt der Kontemplation [Seite 211]
4.2.1 - Das kontemplative Urteil [Seite 214]
4.2.2 - Das Beispiel Norah Jones [Seite 215]
4.2.3 - Die Wertkriterien aus dem Blickwinkel der Kontemplation [Seite 217]
4.2.4 - Das Rauschen als Extremfall [Seite 221]
4.2.5 - Das Beispiel Neil Young [Seite 222]
4.2.6 - Versenkung und Taumel [Seite 224]
4.2.7 - Das Rauschen im Techno und zuvor [Seite 227]
4.2.8 - Resümee [Seite 229]
4.3 - III.2 Das atmosphärische Erscheinen: Musik als Objekt der Korrespondenz [Seite 233]
4.3.1 - Die atmosphärische Macht der Musik [Seite 236]
4.3.2 - Atmosphäre und Charakter [Seite 237]
4.3.3 - Atmosphärisch-Situative Korrespondenzen [Seite 238]
4.3.4 - Charakterliche Korrespondenzen und Identität [Seite 242]
4.3.5 - Charakterliche Korrespondenzen und Distinktion [Seite 249]
4.3.6 - Resümee [Seite 256]
4.4 - III.3 Das artistische Erscheinen: Musik als Objekt der Imagination [Seite 259]
4.4.1 - Verstehen und ästhetische Erfahrung [Seite 260]
4.4.2 - Exkurs: Gegen das Musikverstehen [Seite 263]
4.4.3 - a) Situationspräsentation und Verfahrenspräsentation [Seite 265]
4.4.4 - b) Imagination [Seite 267]
4.4.5 - c) Die persönliche Bedeutsamkeit von Sichtweisen der Welt [Seite 268]
4.4.6 - Die Rezeption artistischen Erscheinens in der Stichprobe [Seite 273]
4.4.7 - Einige Beispiele [Seite 275]
4.4.8 - Exkurs: Gegen das Verstehen populärer Musik [Seite 280]
4.4.9 - Resümee [Seite 285]
4.5 - III.4 Der Wert der Musik [Seite 289]
5 - Epilog: Ich (und der Apfelmann) [Seite 293]
6 - Literaturverzeichnis [Seite 297]
7 - Auswahldiskographie [Seite 319]
8 - ANHANG [Seite 321]