Die Kunst der Gegenwart (1960 bis heute) erscheint oft als undurchdringlich und widersprüchlich. Philip Ursprung gibt einen klaren und aufschlussreichen Überblick, indem er die Entwicklung der Kunst und Architektur im Spannungsfeld zwischen Zeitgeschichte, Kunstbetrieb und Publikumserwartungen nachzeichnet. So kann er die wichtigsten Gegenwartskünstler mit ihren Arbeiten verorten und zugleich in ihrer Individualität vorstellen – von Andy Warhol, Donald Judd, Frank Gehry über Anselm Kiefer, Joseph Beuys und Gerhard Richter bis hin zu Damien Hirst, Olafur Eliasson und Andreas Gursky.
Reihe
Auflage
4., überarbeitete Auflage
Sprache
Verlagsort
Editions-Typ
Illustrationen
mit 43 Abbildungen, davon 17 in Farbe
Maße
Höhe: 177 mm
Breite: 116 mm
Dicke: 15 mm
Gewicht
ISBN-13
978-3-406-74471-6 (9783406744716)
Schweitzer Klassifikation
Inhalt
I Einführung:
Die 'longue durée' der Gegenwartskunst
Globalisierung - Moderne und Postmoderne -
Performative Kunstgeschichte
II Vom Objekt zum Prozess:
Die 1960er und 1970er Jahre
Neo-Avantgarde? - Happening - Pop Art -
Minimal Art - Conceptual Art - Land Art -
Die Kunst und die Stadt - Kunst und Feminismus
III Kulturfabriken: Triumph des Museums
Documenta 5 - Beaubourg und die Folgen für die Museumsarchitektur
- Weiße Zelle und leeres Loft
IV Hunger nach Bildern: Die 1980er Jahre
Erzählung und Allegorie - Oberflächenspannung -
Neo-Expressionismus - Erinnern und Vergessen -
Abgründe der 1980er Jahre - Das fotografische Unbewusste
V Das lange Ende des Kalten Kriegs
VI Empire: Kunst seit den 1990er Jahren
Die Rohheit der Märkte - Das Erhabene -
Architektur des Empire - Multitude: Die Ränder des
Empire - Absorbiert das Design die Kunst?
VII Ausblick
Literaturhinweise
Personenregister
Bildnachweis
