Mahler-Handbuch

1 - Cover [Seite 1]
2 - Half-Title [Seite 2]
3 - Title [Seite 3]
4 - Copyright [Seite 4]
5 - Inhalt [Seite 5]
6 - Vorwort [Seite 9]
7 - Siglenverzeichnis [Seite 11]
8 - Zeittafel [Seite 12]
9 - EINLEITUNG [Seite 31]
9.1 - Einleitung: Gustav Mahler (1860-1911) - Gustav Mahler (1960-) [Seite 32]
9.1.1 - Umbewertung [Seite 32]
9.1.2 - »Renaissance« - Aufnahme in den Kanon [Seite 33]
9.1.3 - Abschied vom 19. Jahrhundert [Seite 35]
9.1.4 - Niemandsland [Seite 40]
9.1.5 - Literatur [Seite 42]
10 - LEBEN [Seite 43]
10.1 - Mahler. Leben und Welt [Seite 44]
10.1.1 - Herkunft [Seite 44]
10.1.2 - Prägung: das Wien der 1870er Jahre [Seite 46]
10.1.3 - Aufbruch: Mahlers Weg von Bad Hall nach Leipzig [Seite 50]
10.1.4 - Der Dirigent [Seite 54]
10.1.5 - Entfaltung: Von Budapest bis Hamburg [Seite 58]
10.1.6 - Judentum - Antisemitismus - Identität [Seite 62]
10.1.7 - Die Berufung [Seite 66]
10.1.8 - Mahler komponiert [Seite 69]
10.1.9 - Opernreform [Seite 72]
10.1.10 - Der Ehemann [Seite 75]
10.1.11 - Ende in Wien - Krise - Neuanfang [Seite 77]
10.1.12 - Der Patient Mahler [Seite 80]
10.1.13 - Mahler in New York [Seite 81]
10.1.14 - Krise - Gipfel - Abschied [Seite 83]
10.1.15 - Mahler und die Literatur [Seite 86]
10.1.16 - Literatur [Seite 89]
11 - ÄSTHETISCHE UND KOMPOSITORISCHE ASPEKTE [Seite 90]
11.1 - Mahlers geistige Welt [Seite 91]
11.1.1 - Verhältnis zum klassischen Kunstbegriff [Seite 92]
11.1.2 - Musik als Inbegriff des Lebens [Seite 95]
11.1.3 - Weltschmerz und Todesgedanke [Seite 97]
11.1.4 - Natur, Religion, Humor [Seite 98]
11.1.5 - Musikalisches Verstehen: die Metapher der Reise [Seite 101]
11.1.6 - Literatur [Seite 103]
11.2 - Mahlers kompositorische Herkunft: Das lange 19. Jahrhundert und die Kontinuität der Romantik [Seite 105]
11.2.1 - Lied und Symphonie [Seite 107]
11.2.2 - Mahler und Schubert [Seite 108]
11.2.3 - Romantische Musikästhetik I: Humor [Seite 108]
11.2.4 - Mahler und Des Knaben Wunderhorn [Seite 109]
11.2.5 - Romantische Musikästhetik II: Kunstreligion [Seite 110]
11.2.6 - Romantische Musikästhetik und Tonsymbole [Seite 111]
11.2.7 - Beethovens Symphonien und ihre Folgen [Seite 112]
11.2.8 - Symphonische Gehalte und formale Konsequenzen [Seite 113]
11.2.9 - Materialität und Sprachvermögen der Symphonie [Seite 115]
11.2.10 - >Pragmatische< Symphonik vor Mahler [Seite 117]
11.2.11 - Literatur [Seite 118]
11.3 - Charakter und >Ton< bei Mahler [Seite 120]
11.3.1 - >Ton< - das grundlegende Merkmal [Seite 120]
11.3.2 - Adornos physiognomischer >Ton< [Seite 121]
11.3.3 - Veränderte >Ton<- Wahrnehmungen seit den 1970er Jahren [Seite 122]
11.3.4 - Mahlers >Töne< als Grundton [Seite 122]
11.3.5 - Fazit [Seite 128]
11.3.6 - Literatur [Seite 128]
11.4 - Die Musik der Wiener Moderne [Seite 129]
11.4.1 - Identität und Geschichts konstruktion [Seite 129]
11.4.2 - Verdrängung und Wiederkehr [Seite 131]
11.4.3 - Lethargie und Aufbruch [Seite 132]
11.4.4 - Überbietung und Zurücknahme [Seite 134]
11.4.5 - Gattungsgefüge und Gattungs konversionen [Seite 134]
11.4.6 - Generationsgefälle und Zerfall der bürgerlichen Öffentlichkeit [Seite 136]
11.4.7 - Kunstreligion und Organismus als ästhetische Konzepte [Seite 137]
11.4.8 - Satztechnik und Form [Seite 138]
11.4.9 - Vom kommunikativen zum kulturellen Gedächtnis [Seite 140]
11.4.10 - Literatur [Seite 141]
11.5 - Mahlers Orchesterklang [Seite 143]
11.5.1 - Vorbemerkung [Seite 143]
11.5.2 - Leitlinien und Maximen Mahlers [Seite 145]
11.5.3 - Instrumentarium [Seite 146]
11.5.4 - Lagen und Spieltechniken [Seite 148]
11.5.5 - Linienfärbungen und Schnitt-Technik [Seite 149]
11.5.6 - Raumklang [Seite 150]
11.5.7 - Symbolik [Seite 153]
11.5.8 - Rezeption [Seite 154]
11.5.9 - Literatur [Seite 155]
11.6 - Mahlers Schaffensprozess [Seite 156]
11.6.1 - Stadien des Schaffensprozesses [Seite 156]
11.6.2 - Vorliegende Dokumentationen des Schaffensprozesses [Seite 157]
11.6.3 - Kompositorischer Einfall, Inspiration [Seite 158]
11.6.4 - Skizzen [Seite 158]
11.6.5 - Verlaufsskizzierung, Particell [Seite 159]
11.6.6 - Partiturentwurf [Seite 161]
11.6.7 - Von der Reinschrift zum Druck [Seite 162]
11.6.8 - Revisionen [Seite 163]
11.6.9 - Der Klavierauszug [Seite 165]
11.6.10 - Der Komposi tionsprozess in größerem Zusammenhang [Seite 165]
11.6.11 - Literatur [Seite 167]
11.7 - Über das Opernhafte von Mahlers Musik [Seite 169]
11.7.1 - Oper als Thema des Mahler- Diskurses [Seite 169]
11.7.2 - Opernprojekte [Seite 172]
11.7.3 - Mahlers Repertoire [Seite 173]
11.7.4 - Reminiszenzen, Allusionen, Zitate [Seite 175]
11.7.5 - »Tragische Ironie« [Seite 177]
11.7.6 - Tragische Ironie bei Mahler [Seite 178]
11.7.7 - Schluss [Seite 179]
11.7.8 - Literatur [Seite 180]
12 - WERKE [Seite 182]
12.1 - Vollendete Werke vor der Ersten Symphonie: Klavierquartett, Das klagende Lied, Frühe Lieder [Seite 183]
12.1.1 - Klavierquartett [Seite 183]
12.1.2 - Das klagende Lied [Seite 186]
12.1.3 - Drei Frühe Lieder [Seite 194]
12.1.4 - Fünf Frühe Lieder [Seite 195]
12.1.5 - Literatur [Seite 196]
12.2 - Die Lieder [Seite 197]
12.2.1 - Das Lied im Gesamtwerk [Seite 197]
12.2.2 - Die Welt des Wunderhorns [Seite 198]
12.2.3 - Achsenzeiten [Seite 202]
12.2.4 - Lieder eines fahrenden Gesellen [Seite 203]
12.2.5 - Neun Lieder und Gesänge aus »Des Knaben Wunderhorn« für eine Singstimme und Klavier [Seite 207]
12.2.6 - Gesänge für eine Singstimme mit Orchesterbegleitung aus »Des Knaben Wunderhorn« [Seite 215]
12.2.7 - Fünf Lieder nach Texten von Friedrich Rückert [Seite 232]
12.2.8 - Kindertotenlieder (Friedrich Rückert) [Seite 238]
12.2.9 - Aufführungsgeschichte [Seite 243]
12.2.10 - Literatur [Seite 244]
12.3 - Erste bis Vierte Symphonie: »Eine durchaus in sich geschlossene Tetralogie« [Seite 246]
12.3.1 - Einleitung [Seite 246]
12.3.2 - Erste Symphonie: Aufbruch [Seite 249]
12.3.3 - Zweite Symphonie: Erlösung [Seite 259]
12.3.4 - Dritte Symphonie: Resultat [Seite 269]
12.3.5 - Vierte Symphonie: Abschluss [Seite 280]
12.3.6 - Literatur [Seite 296]
12.4 - Fünfte Symphonie [Seite 298]
12.4.1 - Entstehung und frühe Rezeption [Seite 298]
12.4.2 - Erster Satz: Trauermarsch. In gemessenem Schritt. Streng. Wie ein Kondukt [Seite 299]
12.4.3 - Zweiter Satz: Stürmisch bewegt. Mit größter Vehemenz [Seite 302]
12.4.4 - Dritter Satz: Scherzo [Seite 305]
12.4.5 - Vierter Satz: Adagietto [Seite 309]
12.4.6 - Fünfter Satz: Rondo-Finale [Seite 310]
12.4.7 - Literatur [Seite 314]
12.5 - Sechste Symphonie [Seite 315]
12.5.1 - Zen trum und Peripherie [Seite 315]
12.5.2 - Entstehung und Quellen [Seite 316]
12.5.3 - Aussagen Mahlers [Seite 317]
12.5.4 - Rezeption [Seite 318]
12.5.5 - Erster Satz: Allegro energico [Seite 322]
12.5.6 - Zweiter Satz: Scherzo [Seite 326]
12.5.7 - Dritter Satz: Andante moderato [Seite 330]
12.5.8 - Vierter Satz: Finale [Seite 333]
12.5.9 - Literatur [Seite 338]
12.6 - Siebte Symphonie [Seite 341]
12.6.1 - Entstehung und Rezeption [Seite 341]
12.6.2 - Erster Satz: Langsam. Adagio - Allegro risoluto, ma non troppo [Seite 342]
12.6.3 - Zweiter Satz: Nachtmusik I. Allegro moderato [Seite 345]
12.6.4 - Dritter Satz: Scherzo. Schattenhaft [Seite 347]
12.6.5 - Vierter Satz: Nachtmusik II, Andante amoroso [Seite 348]
12.6.6 - Fünfter Satz: Rondo-Finale. Allegro ordinario [Seite 349]
12.6.7 - Die »Final-Pro blematik« der Siebten im Spiegel der Rezeption [Seite 351]
12.6.8 - Mahlers Siebte im musik ästhetischen Diskurs [Seite 353]
12.6.9 - Literatur [Seite 357]
12.7 - Achte Symphonie [Seite 358]
12.7.1 - Eine Symphonie für die Massen? [Seite 358]
12.7.2 - Aspekte der Werkentstehung [Seite 360]
12.7.3 - Eine Symphonie? [Seite 361]
12.7.4 - »Totale religiöse und poetische Zweckentfremdung«? - Zu Mahlers Wahl und Vertonung der Texte [Seite 364]
12.7.5 - Strategien symphonischen Komponierens in Mahlers Achter [Seite 366]
12.7.6 - Literatur [Seite 370]
12.8 - Das Lied von der Erde [Seite 372]
12.8.1 - Die Textgrundlage: Hans Bethges Chinesische Flöte [Seite 373]
12.8.2 - Musikalische Quellen? [Seite 375]
12.8.3 - Aspekte der Rezeptionsgeschichte [Seite 380]
12.8.4 - Zur Frage der Klavierfassung [Seite 381]
12.8.5 - Die Liedsätze im Einzelnen [Seite 382]
12.8.6 - Literatur [Seite 390]
12.9 - Neunte Symphonie [Seite 391]
12.9.1 - Erster Satz: Andante comodo [Seite 391]
12.9.2 - Zweiter Satz: Im Tempo eines gemächlichen Ländlers [Seite 396]
12.9.3 - Dritter Satz: Rondo-Burleske [Seite 400]
12.9.4 - Vierter Satz: Finale: Adagio [Seite 404]
12.9.5 - Literatur [Seite 408]
12.10 - Zehnte Symphonie [Seite 409]
12.10.1 - Entstehung und Quellenlage [Seite 409]
12.10.2 - Erster Satz: Adagio [Seite 410]
12.10.3 - Zweiter Satz: Scherzo [Seite 412]
12.10.4 - Dritter Satz: Purgatorio [Seite 413]
12.10.5 - Vierter Satz: [Scherzo] [Seite 414]
12.10.6 - Fünfter Satz: Finale [Seite 414]
12.10.7 - Aufführungsfassungen [Seite 415]
12.10.8 - Literatur und Quellen [Seite 417]
12.11 - Mahler als Bearbeiter [Seite 419]
12.11.1 - Einrichtungen für die Opernbühne [Seite 419]
12.11.2 - Mahlers Retuschen symphonischer Werke [Seite 423]
12.11.3 - Bearbeitung als Verbesserung - Schubert, Schumann und Bruckner [Seite 428]
12.11.4 - Literatur [Seite 433]
12.11.5 - Partituren [Seite 434]
13 - INTERPRETATION UND REZEPTION [Seite 435]
13.1 - Mahler und die zeitgenössische Kritik [Seite 436]
13.1.1 - Mahler und die Kritik [Seite 436]
13.1.2 - Die Kritik und Mahler [Seite 437]
13.1.3 - Grundzüge der Kritik [Seite 438]
13.1.4 - Erste bis Vierte Symphonie [Seite 439]
13.1.5 - Fünfte bis Siebte Symphonie [Seite 440]
13.1.6 - Achte Symphonie [Seite 441]
13.1.7 - Das Lied von der Erde und die Neunte Symphonie [Seite 443]
13.1.8 - »Der Parallelismus zwischen Leben und Musik« [Seite 444]
13.1.9 - Literatur [Seite 445]
13.2 - Grundzüge der Mahler-Rezeption seit den 1920er Jahren [Seite 447]
13.2.1 - Einführende Bemerkungen zur Mahler-Rezeption allgemein [Seite 447]
13.2.2 - 1918-1933 [Seite 450]
13.2.3 - 1933-1945 [Seite 454]
13.2.4 - 1945-1960 [Seite 457]
13.2.5 - 1960 ff. [Seite 459]
13.2.6 - Literatur [Seite 462]
13.3 - Kompositorische Mahler-Rezeption [Seite 465]
13.3.1 - Vorbemerkung [Seite 465]
13.3.2 - Pro bleme der Annäherung [Seite 465]
13.3.3 - Gebrochenheit und Subjektivität [Seite 467]
13.3.4 - Freiheit und Außenseitertum [Seite 468]
13.3.5 - Funktionalisierung und Politisierung [Seite 469]
13.3.6 - Musik über Musik [Seite 470]
13.3.7 - Kultfigur, Innovator und Außenseiter [Seite 470]
13.3.8 - Zwischen Eklektizismus und Epigonalität [Seite 472]
13.3.9 - Im Umkreis der Wiener Schule [Seite 474]
13.3.10 - Andere nationale Traditionen: Sowjetunion und Schweden [Seite 476]
13.3.11 - Von der Sinfonia zum Prometeo [Seite 477]
13.3.12 - Ausblicke [Seite 479]
13.3.13 - Literatur [Seite 480]
13.4 - Mahler-Interpretation(en): Zur Aufführungsgeschichte und Diskologie [Seite 481]
13.4.1 - Auf der Suche nach Kriterien: Aufführungsästhetische Grundlagen [Seite 481]
13.4.2 - Mahler interpretiert Mahler [Seite 484]
13.4.3 - Advokaten und Erben: Aufführungen und Einspielungen bis 1950 [Seite 486]
13.4.4 - Nach 1950: Pluralität im >klingenden Diskurs< [Seite 493]
13.4.5 - Literatur [Seite 497]
13.4.6 - Diskographien im Internet [Seite 499]
13.5 - Mahler im Film [Seite 500]
13.5.1 - Medium Film und Popular Culture [Seite 501]
13.5.2 - Auswirkungen auf die Komponisten von Film-Musik [Seite 502]
13.5.3 - Drehscheibe Weill [Seite 504]
13.5.4 - Beispiele des filmmusikalischen Als Ob [Seite 504]
13.5.5 - Filmspiele mit dem Original [Seite 505]
13.5.6 - Filmbiographie [Seite 507]
13.5.7 - Vom musikalischen Sonntag zum filmischen Alltag [Seite 509]
13.5.8 - Mahler unter Anderen [Seite 511]
13.5.9 - Literatur [Seite 512]
14 - ANHANG [Seite 513]
14.1 - Werkverzeichnis [Seite 514]
14.2 - Verzeichnis der Autorinnen und Autoren [Seite 518]
14.3 - Namenregister [Seite 520]
14.4 - Werkregister [Seite 530]