Landtiere
1st Edition
Published on 16. September 2017
Book
Board book
20 pages
978-3-9818726-0-6 (ISBN)
Description
Das Bilderbuch "Landtiere" richtet sich an Babys und Kleinkinder und stellt ihnen einige Tiere vor, die den Kindern in ihrem Alltag - zum Beispiel als Haustiere oder bei einem Bauernhofbesuch - begegnen können.
Es wurde Wert darauf gelegt, die Tiere in ihrem alltäglichen Umfeld zu zeigen und keine aus dem Kontext gerissenen Stockfotografien zu verwenden. Die Tiere wurden statt dessen mit Blick für ihre individuelle Schönheit ohne Plüsch und Pathos, ohne vorhergehendes Herrichten oder nachträgliche Retusche in ihrem alltäglichen Leben fotografiert.
Anschließend wurden die fotografischen Tierporträts zum Ausgangspunkt für Collagen genommen und zeichnerisch fortgeführt. Mit Rücksicht auf das kindliche Sehen hat sich die Illustratorin dabei der schönsten und leuchtensten Farben und besonders klarer Formen bedient. Der herausragende zeichnerische Stil der Illustratorin lässt dabei immer die individuellen Züge der tierischen Vorbilder sichtbar.
Wie bei den Bildern wurde auch bei den Texten darauf geachtet, eine für Kinder und Erwachsene gleichermaßen reizvolle Form zu finden. Auch bei der vielfach wiederholten Betrachtung, die solche frühen Bilderbücher leicht erfahren, soll das Bilderbuch noch allen Beteiligten Freude machen. Für die textliche Darstellung der Wesenhaftigkeit der Tiere fand der Autor darum eine einfache wie ansprechende rhythmische Sprache.
Die gezeigten Tiere leben in Demeter Landwirtschaftsbetrieben, auf privaten Höfen und im Tierpark Kunsterspring in der Ostprignitz in Brandenburg.
Text: Gerd Knappe
Illustration: Susanne Haun
Fotografie: Thomas Lemnitzer
Landtiere erscheint als Pappebuch am 16. September 2017.
ISBN 978-3-9818726-0-6
More details
Persons
Author
Schriftsteller
Gerd Knappe lebt und arbeitet in Berlin und schreibt unter anderem Lyrik und Dramatik für Kinder und Jugendliche sowie Texte zur darstellenden und bildenden Kunst. Der Blick seiner Texte ist immer klar und aufmerksam. Seine Sprache ist präzise und schnörkellos, manchmal onomatopoetisch, rhythmisch und immer treffend. Ein Bild folgt auf das andere: sehen, zulassen, beschreiben ohne zu werten; erzählen ohne zu verurteilen. Manches Mal beschreibt er die wunden Punkte, den Schmerz. Dann sind die Worte hart und schwer auszuhalten aber immer sind sie gut. Gerd Knappe hat an der Filmhochschule Babelsberg studiert. Für seine schriftstellerische Arbeit ist er mehrfach ausgezeichnet worden, darunter mit dem Brüder-Grimm-Preis des Landes Berlin und dem Realisierungspreis der Zeitgenössischen Oper Berlin. In der Galerie Karlshorst in Berlin ist Gerd Knappe außerdem kuratorisch tätig.
ISNI:
Gerd Knappe lebt und arbeitet in Berlin und schreibt unter anderem Lyrik und Dramatik für Kinder und Jugendliche sowie Texte zur darstellenden und bildenden Kunst. Der Blick seiner Texte ist immer klar und aufmerksam. Seine Sprache ist präzise und schnörkellos, manchmal onomatopoetisch, rhythmisch und immer treffend. Ein Bild folgt auf das andere: sehen, zulassen, beschreiben ohne zu werten; erzählen ohne zu verurteilen. Manches Mal beschreibt er die wunden Punkte, den Schmerz. Dann sind die Worte hart und schwer auszuhalten aber immer sind sie gut. Gerd Knappe hat an der Filmhochschule Babelsberg studiert. Für seine schriftstellerische Arbeit ist er mehrfach ausgezeichnet worden, darunter mit dem Brüder-Grimm-Preis des Landes Berlin und dem Realisierungspreis der Zeitgenössischen Oper Berlin. In der Galerie Karlshorst in Berlin ist Gerd Knappe außerdem kuratorisch tätig.
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Illustrated by
Künstlerin
"Die in Berlin lebende und arbeitende Künstlerin Susanne Haun sucht stets mehr zu sehen, als der Moment preisgeben möchte. Auf Oberflächen liest sie deren Werden und Vergehen und sie weiß, dass Fortbestand Veränderung bedeuten muss. Zeichnungen sind dabei ihr sinnendes, (be-)greifendes und ausführendes Organ. Sie ergründen die Umwelt der Künstlerin ebenso, wie ihr eigenes Ich. Sie spüren den Dingen nach und bannen jene Teile ihres Wesens, die sich in Linien fassen lassen. Die so gesammelten Fragmente nehmen sie und fügen sie zu neuen Geschöpfen und Gebilden. Sie werden Kommunikation und Sprache und laden den Betrachter ein, am Dialog teilzuhaben und seine eigenen Geschichten zu finden." (Nina Alice Schuchardt anlässlich der Ausstellung "Sprachspiel ZEICHnung" in der Dorfkirche Roddahn, 2015) Susanne Haun ist seit 2002 als bildende Künstlerin und Autorin in Berlin aktiv. Sie studierte Kunstgeschichte und Philosophie an der Freien Universität Berlin und hat dort ihren Bachelor of Arts erworben. Als Autorin veröffentlicht sie seit März 2009 regelmäßig Beiträge zur eigenen Kunst und Kunstgeschichte in ihrem Blog. Außerdem ist Susanne Haun Gastgeberin eines Kunstsalons in ihrem Atelier. Dort werden regelmäßig Themen zur Kunst von geladenen Referenten vorgetragen und mit den Gästen diskutiert.
ISNI:
"Die in Berlin lebende und arbeitende Künstlerin Susanne Haun sucht stets mehr zu sehen, als der Moment preisgeben möchte. Auf Oberflächen liest sie deren Werden und Vergehen und sie weiß, dass Fortbestand Veränderung bedeuten muss. Zeichnungen sind dabei ihr sinnendes, (be-)greifendes und ausführendes Organ. Sie ergründen die Umwelt der Künstlerin ebenso, wie ihr eigenes Ich. Sie spüren den Dingen nach und bannen jene Teile ihres Wesens, die sich in Linien fassen lassen. Die so gesammelten Fragmente nehmen sie und fügen sie zu neuen Geschöpfen und Gebilden. Sie werden Kommunikation und Sprache und laden den Betrachter ein, am Dialog teilzuhaben und seine eigenen Geschichten zu finden." (Nina Alice Schuchardt anlässlich der Ausstellung "Sprachspiel ZEICHnung" in der Dorfkirche Roddahn, 2015) Susanne Haun ist seit 2002 als bildende Künstlerin und Autorin in Berlin aktiv. Sie studierte Kunstgeschichte und Philosophie an der Freien Universität Berlin und hat dort ihren Bachelor of Arts erworben. Als Autorin veröffentlicht sie seit März 2009 regelmäßig Beiträge zur eigenen Kunst und Kunstgeschichte in ihrem Blog. Außerdem ist Susanne Haun Gastgeberin eines Kunstsalons in ihrem Atelier. Dort werden regelmäßig Themen zur Kunst von geladenen Referenten vorgetragen und mit den Gästen diskutiert.
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Photographs by
Fotograf
"Die Fotografie ist für mich Momentaufnahme sich verändernder Dinge und Zustände. Sie gibt mir technisch die Möglichkeit, Wirklichkeiten wiederzugeben, wie wir sie in der Realität so vielleicht niemals zu sehen vermögen. Es ist auch der Versuch mit Bildern Geschichten zu erzählen, sie sollten nicht dekoratives Beiwerk sein. Das Ziel ist erreicht, wenn die Fotografien beim Betrachter Geschichten, Erfahrungen, Interpretationen und Emotionen, erinnern und wecken." Thomas Lemnitzer Der in Offenbach am Main lebende und arbeitende Fotograf Thomas Lemnitzer verfügt über ein breites motivisches Spektrum, dass Landschaft- und Portraitfotografie im gleichen Maße umfasst, wie Architekturfotografie und scheinbar abstrakte Nahaufnahmen. Die oft annähernd grafische Erscheinung seiner Arbeiten rührt von klaren und kräftigen, manchmal harten Linien und Kontrasten. Immer ist aber das im Moment aufrichtige Interesse am Motiv spürbar, welches seinen Tier- und Menschenportraits Nahbarkeit und anderen Arbeiten haptische Qualität und Materialität verleiht. Neben seiner Tätigkeit als freier Fotograf mit regelmäßiger Beteiligung an Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen ist Thomas Lemnitzer Mitarbeiter des Magazins Mut und Liebe. Das Stadtmagazin für Offenbach und für die Galerie Artycon Offenbach als Kurator tätig.
"Die Fotografie ist für mich Momentaufnahme sich verändernder Dinge und Zustände. Sie gibt mir technisch die Möglichkeit, Wirklichkeiten wiederzugeben, wie wir sie in der Realität so vielleicht niemals zu sehen vermögen. Es ist auch der Versuch mit Bildern Geschichten zu erzählen, sie sollten nicht dekoratives Beiwerk sein. Das Ziel ist erreicht, wenn die Fotografien beim Betrachter Geschichten, Erfahrungen, Interpretationen und Emotionen, erinnern und wecken." Thomas Lemnitzer Der in Offenbach am Main lebende und arbeitende Fotograf Thomas Lemnitzer verfügt über ein breites motivisches Spektrum, dass Landschaft- und Portraitfotografie im gleichen Maße umfasst, wie Architekturfotografie und scheinbar abstrakte Nahaufnahmen. Die oft annähernd grafische Erscheinung seiner Arbeiten rührt von klaren und kräftigen, manchmal harten Linien und Kontrasten. Immer ist aber das im Moment aufrichtige Interesse am Motiv spürbar, welches seinen Tier- und Menschenportraits Nahbarkeit und anderen Arbeiten haptische Qualität und Materialität verleiht. Neben seiner Tätigkeit als freier Fotograf mit regelmäßiger Beteiligung an Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen ist Thomas Lemnitzer Mitarbeiter des Magazins Mut und Liebe. Das Stadtmagazin für Offenbach und für die Galerie Artycon Offenbach als Kurator tätig.