
Training mit Theater
Wie Sie Theaterelemente in Trainings und Unternehmensveranstaltungen erfolgreich einsetzen
managerSeminare Verlags GmbH
1st Edition
Published on 8. September 2015
Book
Paperback/Softback
320 pages
978-3-95891-007-2 (ISBN)
Description
Nutzen Sie die Welt des Theaterspiels für Trainings und Unternehmenspräsentationen: Vom einfachen Theaterelement, das eine Veranstaltung unaufwendig würzt, bis hin zum komplexen Einsatz von Unternehmenstheater ist alles möglich. Die Autorinnen bieten in ihrem komplett überarbeiteten Trainingsklassiker kompaktes Know-how für alle, die nach vielseitigen, lebendigen, wirksamen Inszenierungsformaten für Training und Business suchen. Besonders spannend: Zahlreiche der einfachen und funktionierenden Anregungen bringen so richtig frischen Wind in Ihre Veranstaltungen. Entdecken Sie viele neue, unverbrauchte Impulse für lebendiges Training. Und wer sein Angebot um Unternehmenstheater erweitern möchte, findet hier wichtige Akquisetipps zum Aufbau dieses Geschäftsbereichs.
More details
Series
Edition
2015
Language
German
Place of publication
Bonn
Germany
Target group
Adult education
Trainer, Coachs, Berater, Mediatoren, Dozenten
Dimensions
Height: 24 cm
Width: 16.5 cm
Thickness: 2 cm
ISBN-13
978-3-95891-007-2 (9783958910072)
Schweitzer Classification
Other editions
Additional editions

Amelie Funcke | Maria Havermann-Feye
Training mit Theater
Wie Sie Theaterelemente in Trainings und Unternehmensveranstaltungen erfolgreich einsetzen
E-Book
09/2015
1st Edition
managerSeminare Verlags GmbH
€27.99
Available for download
Persons
Author
Amelie Funcke war lange im Theaterbereich engagiert, realisierte Bühnenprojekte, entwickelte theaterpädagogische Fortbildungen und hatte vier Jahre einen Lehrauftrag für Theater. Sie trat jahrelang als Clown auf. Heute begleitet sie Unternehmensprozesse als Moderatorin, Mediatorin, Beraterin und Trainerin. Trainings und Workshops gestaltet sie lebendig und kreativ.
Als Autorin von praxisorientierten Fachbüchern zur lebendigen Trainings-, Veranstaltungs- und Workshopgestaltung hat sie sich in der Szene einen Namen gemacht. So verfasste sie u.a. den Know-How-Guide "Training mit Theater" (mit M. Havermann-Feye), die Methodensammlungen "Vorstellbar" und "Moderations-Tools" (mit Eva Havenith), die Praxishilfe "Fragen-Kollektion für Moderation und Training" (mit Axel Rachow) und das Methodenhandbuch "Ein Herz fürs Team" (mit Gabi Braemer).
ISNI: 0000 0000 1226 3394 GND: 123692571
ISNI: 0000 0000 1226 3394 GND: 123692571
Maria Havermann-Feye hat als führungserfahrene Kauffrau mit Ausbildungen zur Theaterpädagogin, IHK-Trainerin sowie Kommunikations- und Körpersprachetrainerin ihr Profil in Richtung Personalentwicklung abgerundet.
Heute arbeitet sie mit ihrem Unternehmen artiCulare als Coach, Trainerin und Regisseurin. Sie konzipiert Mitarbeiter- und Kundenveranstaltungen: Schwerpunkt ist das Improvisieren und Festigen von Handlungsoptionen mit unkonventionellen Trainings- und Theatermethoden. Als Dozentin für Theater in Unternehmen und theaterpädagoische Berufspraxis arbeitet sie seit vielen Jahren für verschiedene theaterpädagogische Institute.
ISNI: 0000 0004 5448 6931 GND: 107678822X
ISNI: 0000 0004 5448 6931 GND: 107678822X
Content
I. Vorhang auf
II. Künstlerische Freiheit: Wie Sie Theater ins Training bringen
Szene eins: Wie kann ich in jedem Training vom Theater profitieren?
Szene zwei: Wie setze ich Theaterelemente in gängige Trainings ein?
Szene drei: Welche Theaterformen passen in Training und Unternehmen?
III. Der Spielplan: Wie Sie Theater ins Unternehmen bringen
Szene eins: Was ist denn das für ein Theater?
Szene zwei: Wie fange ich Theater im Unternehmen an?
Szene drei: Wozu denn das ganze Theater?
IV. Hinter den Kulissen: Wie Sie den Mäzen überzeugen
Szene eins: Wie komme ich an Kunden für (Unternehmens-)Theater?
Szene zwei: Wie überzeuge ich meine Kunden von der Methode Theater?
Szene drei: Welche Vorarbeit braucht Unternehmenstheater?
V. Bühne frei: Wie Sie Menschen fürs Spiel begeistern
Szene eins: Wie bereite ich eine (ahnungslose) Gruppe auf das Theaterspielen vor?
Szene zwei: Wie bringe ich Teilnehmer dazu, Theater zu spielen?
Szene drei: Wie gehe ich mit Widerständen in der Gruppe um?
VI. Szenenapplaus: Wie Sie gutes Theater schaffen und auswerten
Szene eins: Wie macht man eine Szene?
Szene zwei: Wie kann ich die Gruppe unterstützen, selbstständig eine Szene zu entwickeln?
Szene drei: Wie setze ich eine Szene in Szene?
Szene vier: Wie werte ich Szenen aus?
Szene fünf: Wie werte ich Unternehmenstheaterprojekte aus?
VII. Fundus: Wie Sie das Spiel kreativ ausstatten
Szene eins: Wie komme ich an Sachen zum Theater machen?
Szene zwei: Utensilien zum Theater spielen
VIII. Vorhang zu
II. Künstlerische Freiheit: Wie Sie Theater ins Training bringen
Szene eins: Wie kann ich in jedem Training vom Theater profitieren?
Szene zwei: Wie setze ich Theaterelemente in gängige Trainings ein?
Szene drei: Welche Theaterformen passen in Training und Unternehmen?
III. Der Spielplan: Wie Sie Theater ins Unternehmen bringen
Szene eins: Was ist denn das für ein Theater?
Szene zwei: Wie fange ich Theater im Unternehmen an?
Szene drei: Wozu denn das ganze Theater?
IV. Hinter den Kulissen: Wie Sie den Mäzen überzeugen
Szene eins: Wie komme ich an Kunden für (Unternehmens-)Theater?
Szene zwei: Wie überzeuge ich meine Kunden von der Methode Theater?
Szene drei: Welche Vorarbeit braucht Unternehmenstheater?
V. Bühne frei: Wie Sie Menschen fürs Spiel begeistern
Szene eins: Wie bereite ich eine (ahnungslose) Gruppe auf das Theaterspielen vor?
Szene zwei: Wie bringe ich Teilnehmer dazu, Theater zu spielen?
Szene drei: Wie gehe ich mit Widerständen in der Gruppe um?
VI. Szenenapplaus: Wie Sie gutes Theater schaffen und auswerten
Szene eins: Wie macht man eine Szene?
Szene zwei: Wie kann ich die Gruppe unterstützen, selbstständig eine Szene zu entwickeln?
Szene drei: Wie setze ich eine Szene in Szene?
Szene vier: Wie werte ich Szenen aus?
Szene fünf: Wie werte ich Unternehmenstheaterprojekte aus?
VII. Fundus: Wie Sie das Spiel kreativ ausstatten
Szene eins: Wie komme ich an Sachen zum Theater machen?
Szene zwei: Utensilien zum Theater spielen
VIII. Vorhang zu